MidiMall音樂/錄音製作討論廣場

咦,我沒注意看 原來你想找的是原文書.. 那我推薦你一本Tonal Harnony by Stefan Kostka & Dorothy Payne pub.by the McGraw-Hill Co.,Inc 他還有整套的workbook 和CD 從最簡單的Pitch,Rhythm,Triads and Seventh Chords 一直講到各式變體和絃的用法最後還會介紹一些twentieth Century Music 由簡入深介紹得非常精闢 而且還有CD,你可以聽聽看各種和絃會帶來什麼效果 而不是死背一些和聲規則 這本讀通了你會對整個調性音樂的觀念十分清晰 美國很多大學都是用這本...

Piston還有出Counterpoint 和 Harmony 大概在民國68年左右 全音出版社有陸續請一些音樂家譯成中文 Orchestration好像也有 但是因為版權問題後來全部被回收了 所以買不到了 但是如果想省點時間直接看中文的話 可以去一些有設立音樂系的老學校的圖書館找這幾本中譯版 如果怕撲個空可以直接上網進去該校圖書館查詢館藏.. 更認真一點的話建議你中英版本對照一起看 既不會讀得太累,又不用擔心翻譯是否得當的問題 另外,樂韻出版社還有出版一套中譯的管絃樂法原理 是著名的作曲家林姆斯基.高沙可夫的鉅作 他畢生研究配器法的經驗都在書中 十分推薦這本書 而且這本還可以買的到 參考看看...

57分

難怪作業總是改不完

雖然用打散的排列方式是為了要讓各聲部更融合
但是聽起來會沒有各聲部在不同位置的感覺

不同位置的感覺是說空間感嗎?

因為目前CD不在我這兒
等我拿到再想辦法傳給你

Live in Nova 謝謝你詳細的回答

我們是50人的混聲4部合唱

您的意思是3枝Mic一枝收鋼琴另2枝收合唱團的聲音嗎

距離大概放多遠聲音可以比較融合呢??


我們那天合唱團原分了2種站法

一種是Sop全部站左前,Bass左後,Tenor右後,Alto右前

錄出來就很慘,各聲部分得很開,各唱各的完全不融合

另一種站法是混和站,聲部全部打散

錄出來的和聲真的就很飽滿


所以除非錄音師有超強的混音功力又極懂指揮的詮釋

還不如就把Mic放遠一點錄整體感就好了

是不是這樣呢?

是請人錄的
所以不知道他用了哪些配備
只是聽到成品有些失望
因為各聲部分得很開,聽不到和聲
而且Sop放得很前面
其他聲部很後面
且鋼琴很大聲
我覺得相位的排列不知道是不是需要改進
Mic收音的位置不知道是不是有沒注意到的地方
他好像是在合唱團4個聲部的上方各架了一個Mic
指揮背後兩側也各架了一個..

請問合唱團的錄音大概要如何錄才會比較好
Mic該如何放置,混音時該注意什麼才能比較趨近於現場
又不會動到指揮的樂曲詮釋
目前我們請人錄出來的作品,各聲部分得很開
沒有合唱音樂的融合美
不過現場收音好像收這個聲部又會收到那個聲部
收Sop又會收到鋼琴
請問各位大大有沒有一些建議可以提供

謝謝..

應該是第一個臉比較尖的那個

好可愛的魚

是真的魚嗎??